陈航峰: 风渐左西之兰, 裁剪后的塑料购物袋, 大头针, 细木工板, 微型风扇, 定时器, 变压器, 电源, 60 x 80 (cm), 2010
“芥子园画传”为一本几乎人人皆知的学习中国画的范本, 我从中挑选了梅兰竹菊各一幅为范本, 古人用墨彩, 我用塑料购物袋: 用刀裁剪后, 并用大头针将其一片一片的钉在木板上, 组成了这一系列“拙劣的”临摹品。同时安装在一边的风扇向着塑料片吹风, 使之迎风而颤并略微失去了原来的形状；但当风扇由于定时器的作用而停止后, 它们又恢复了原来的形状。
塑料购物袋差不多成了现代生活中的必需品, 其略带反光的材质象征着一种廉价的, 赋予表面的东西。就如当今对中国传统文化或是文人精神表面化的盲目追求的现象, 甚至是已经把这种盲目追求变成了一种消费化的趋势。用大头针钉在木板上象征着这种文化其实已经变成了标本。由电扇造成的风好像给标本带来了生命；而且人造风被安排从左面吹过来, 左西右东的话, 左面即西面, 意味着西方文明的对中国传统文化价值观的冲击；但同时正是这种冲击使得原来的东西变得更有价值－就如风停了后, 它们又恢复了原来的形状。
高铭研: 闪光处, 综合材料, LED 灯, 尺寸根据现场而定, 2010
这次的作品我使用的是上海改革开放后的旧款家具, 一些生活品。当时的中国正处于快速的发展阶段, 但是在文化, 艺术领域却处于非常尴尬的阶段。中国明清时期的遗留下来的文化和快速进入中国的欧式文化进行了碰撞, 并开始了交融, 形成了一段时期的新型文化特色, 在上海这种文化特色更为明显, 这个现象被归类为海派文化。
植根于中华传统文化基础上, 融汇吴越文化等中国其它地域文化的精华, 吸纳消化一些外国的主要是西方的文化因素, 创立了新的富有自己独特个性的海派文化。
我这次用光点的方式去表现一些名家的山水画, 把古意的中国画用现代的方式表现出来。把这份看似尴尬但是却又不乏美感的精神表现出来。
选择着画于生活品上是因为我发现早期的一些文人有时候会随性的在各种日常品上进行诗画和艺术创作, 丝毫不被载体所拘束。虽然这些日常用品也被后人追为价值连城的艺术品。但是这些虚华掩盖不了那些文人, 艺术家的率性而活, 追求自由的向往。
Girolamo Marri: 到了什么呢？, 3段录像循环播放, 无固定尺寸, 2010
我从文人那学
在我的理解中, 文人艺术家的简短定义应该是“充满魅力, 从自然中激发灵感；在政治、哲学和美学中处于领军者的地位”。
试问自己这种情况是否可能在现今真正存在, 对此我给予否定的回答。
在充满美好与和谐的环境下, 我有幸以一个破坏分子的形象才出现。我那肥硕的大脸在树木与瀑布之间显示出不愉快的表情, 我大声呼叫, 不论浪漫的景象如何迷惑自己。人类身处于现实社会并获得成绩, 自然与艺术已脱离太远。
计文于 朱卫兵: 人类壮举, 麻布、纱和其它, 606 x 88 x 15 (cm), 2010
“人类壮举”是采用传统山水轴画形式。巨幅山水中坐着一个在观赏的小人, 在群峰与瀑布之间耸立着一座水电站。在这令人敬畏的大自然中, 矗立着让人类引以为豪、让人类恍惚间觉得自己战胜自然的见证物。现在的自然已然不是我们传统国画中曾呈现给我们的自然, 这自然已是按着我们人类自身的愿望改造过的自然, 不知天高地厚的我们还记得曾经敬畏自然的我们吗？
现在社会的喧嚣令人反思、关注, 一种反观宁静的方式也是一种反思, 这宁静已然不是曾经的宁静, 这是轰轰烈烈后落定尘埃、自我反省的宁静, 这是留存喧嚣影子的宁静。
钱嵘: 鲁迅号, 雕塑, 树脂和丙烯, 70 x 43 x 21 (cm), 2010
向文人学习, 这个提法很好, 关键是学什么！文人, 即现在所谓的知识分子, 应该有自己的独立思考能力和独立的精神品格。在这些作品中, 人物形象具有象征意义, 船代表着流动, 航行, 运输。在上海黄浦江里, 天天能看到各式各样的船。是生活在上海经常能看见的。但每次见到或大或小的船在我面前驶过, 都会带来惊奇和震撼！宝塔, 房屋, 书生等都是属于一些传统形象符号。这些元素互相穿插结合, 新旧交替, 荒诞离奇。试图把过去, 现在, 未来连接起来。使观者也产生思考。文人思想, 如同蜡烛带来光明, 引领着我们向未来航行。
在这些作品中, 人物眼神坚定,造型饱满, 力求简洁质朴。似乎在进行着永恒的思索。在颜色的运用上, 即来源于现实, 又和现实保持一定得距离。使观者有回味的余地。
史金淞: 北阜525号, 砖头和水泥, 尺寸根据现场而定, 2010
去年这里…曾上演“戏剧·桃花散”…桃花…美酒…都散尽…只剩下颓井残垣…再多打几个窟窿…怎样…通通风…换换气…擦巴擦巴再坐下去…又一种姹紫嫣红…管他赏心乐事…谁家院
