柴一茗: 无题，水墨水彩在宣纸裱布，70 x 100cm, 2010
冬在中文里有冻结的意思，望文生意也是说一切都停止了都缓慢了。
古人说秋收冬藏，冬又有孕育聚集之义生命循环往复都在四季之中。
冬天画画和画冬天的画有何不同呢？还是让画来说话吧。
陈航峰: 人造雪花，定格动画，1' 24''，2011
这段定格动画记录了制作一组拼贴装置的过程。拼贴画所用的素材剪自一些免费传单、折页、广告宣传册与垃圾邮件，这些素材均是我在扎幌驻地期间收集的。
两面镜子以60度夹角固定，这些消费品宣传的碎片好似正以神道女佛——天照大神的姿态互照膜拜。每段拼贴都有所重复，组合起来看像雪花的图案。这是一件向札幌首片人造雪花的发明者 Ukichiro Nakaya的致礼之作。但，如果未来没有雪了，那会怎样？
陈航峰: 来来去去
定格动画，1分24秒，2011
这段定格动画记录了制作一组拼贴装置的过程。拼贴画所用的素材剪自一些免费传单、折页、广告宣传册与垃圾邮件，这些素材均是我在扎幌驻地期间收集的。
两面镜子以60度夹角固定，这些消费品宣传的碎片好似正以神道女佛——天照大神的姿态互照膜拜。每段拼贴都有所重复，组合起来看像雪花的图案。这是一件向札幌首片人造雪花的发明者 Ukichiro Nakaya的致礼之作。但，如果未来没有雪了，那会怎样？
陈熹: 水彩纸上针管笔, 50 X 70cm, 2011,雨夹雪风沙, 水彩纸上针管笔, 50 X 70cm, 2011
我创作了一些看似荒谬的作品。这种荒谬感来源于我们所处在的这个世界——生而为人，目睹生活的种种不堪是多么怪异。认为生活毫无意义、充满嬉笑怒骂的念头，认为社会话语只不过是人造的幻象，用来自欺欺人、傻乐过活的念头。我的画作指出人们无法去控制莫名的生活环境。
陈熹: 破冰船，月光，雨夹雪风沙
水彩纸上铅与墨，70 X 100cm, 2011
水彩纸上铅与墨，50 X 70cm, 2011
水彩纸上铅与墨，50 X 70cm, 2011
我创作了一些看似荒谬的作品。这种荒谬感来源于我们所处的这个世界——生而为人，目睹生活的种种不堪是多么怪异。认为生活毫无意义、充满嬉笑怒骂的念头，认为社会话语只不过是人造的幻象，用来自欺欺人、傻乐过活的念头。我的画作直指人类失控而莫名的生活处境。
边亦中: 好奇生物，87 x 125 cm，手工剪纸（数码输出），2011，信仰飞跃，87 x 125 cm，手工剪纸（数码输出），2011
我用这两幅最新的手工剪纸（数码输出）作品《好奇生物》与《信仰飞跃》继续已有系列“模糊剪裁” 的议题，并加入了某种游戏感。人与鸟同居于自然，神秘感与生命力共长。
边亦中: 好奇生物，信仰飞跃
87 x 125 cm，手工剪纸（数码输出），2011
87 x 125 cm，手工剪纸（数码输出），2011
我用这两幅最新的手工剪纸（数码输出）作品《好奇生物》与《信仰飞跃》继续已有系列“模糊剪裁” 的议题，并加入了某种游戏感。人与鸟同居于自然，神秘感与生命力共长。
葛菲和林缜: 之后，录像，3：27 mins，2008
蒙古高原上突如其来了一场暴风雪。
计文于 朱卫兵: 没有人的伊甸园，混合媒材，310 x 126 x 87cm，2010
在一个悬挂有两米多高的蚊帐里用纱做了一棵透明的树，树的根从蚊帐的下端延伸生长下来直到临近地面，题目是《没了人的伊甸园》。
人在偷吃了禁果后，开始从无知中自觉到了什么，从此有了追求和奋斗，同时也渐渐萌发了贪婪。上帝英明地预见到了天下将不会太平了，愤怒地将人逐出了伊甸园。以后伊甸园照样无知、照样美丽、照样茂盛，层层叠叠而耀眼透亮，为了保持或者为了更加壮大，它们的根须就越加的需要养料而变得繁密和粗壮、越加地往下和往长里生长，它们开始有了追求，而且是越加地追求起来，而且是越加地变得贪婪⋯养料，养料⋯!!!此时上帝见状却沉默了⋯
计文于 朱卫兵: 没有人的伊甸园
混合媒材，310 x 126 x 87cm，2010
在一个悬挂有两米多高的蚊帐里用纱做了一棵透明的树，树的根从蚊帐的下端延伸生长下来直到临近地面，题目是《没了人的伊甸园》。
人在偷吃了禁果后，开始从无知中自觉到了什么，从此有了追求和奋斗，同时也渐渐萌发了贪婪。上帝英明地预见到了天下将不会太平了，愤怒地将人逐出了伊甸园。以后伊甸园照样无知、照样美丽、照样茂盛，层层叠叠而耀眼透亮，为了保持或者为了更加壮大，它们的根须就越加的需要养料而变得繁密和粗壮、越加地往下和往长里生长，它们开始有了追求，而且是越加地追求起来，而且是越加地变得贪婪⋯养料，养料⋯!!!此时上帝见状却沉默了⋯
Monika Lin: 打包盒，米饭，树脂，胶带，尺寸可变，2012
六年前，在我家小区，几乎每隔几幢楼就有一家卖米的店，由此我开始思考"水稻经济"：在低劳动成本的国家与地区，水稻种植是劳动密集型产业。我家小区的米店供应不同价格、质量与品种的稻米，这让我追问并深思"水稻经济 "的实质及其特定价值与后果。最终，我想到把稻米作为创作的媒材。
小区附近的小街上有很多盒饭店，供应廉价快餐，这在既有线索上给了我又一启发。这些 “水稻经济”盒饭主要面向工薪阶层，一般有10-15种不同菜色可供选择，有荤有素、有蛋有豆腐。食客自己挑选菜色，随意组合，店家把菜盛在泡沫塑料盒里，再加一客饭。
但讽刺的是，更高档餐厅的外卖也用这种塑料打包盒。我常叫外卖，于是积攒下了许多（照往常我都会把泡沫塑料盒扔掉）。随着我对粮食经济更为深入的了解，我开始尝试将稻米作为媒材、塑料打包盒作为容器进行创作实验。于是完成了一系列脱胎于寻常材料的作品，其创作主题是司空见惯的树木，以此探索高雅艺术与大众/民俗审美之间的紧张感，同时探讨浪费、劳动力与经济、画廊空间的功能等问题。
Monika Lin: 打包盒
米饭，树脂，胶带，尺寸可变，2012
六年前，在我家小区，几乎每隔几幢楼就有一家卖米的店，由此我开始思考"水稻经济"：在低劳动成本的国家与地区，水稻种植是劳动密集型产业。我家小区的米店供应不同价格、质量与品种的稻米，这让我追问并深思"水稻经济 "的实质及其特定价值与后果。最终，我想到把稻米作为创作的媒材。
小区附近的小街上有很多盒饭店，供应廉价快餐，这在既有线索上给了我又一启发。这些 “水稻经济”盒饭主要面向工薪阶层，一般有10-15种不同菜色可供选择，有荤有素、有蛋有豆腐。食客自己挑选菜色，随意组合，店家把菜盛在泡沫塑料盒里，再加一客饭。
与之相反，一般相对高档的餐厅外卖会用另一种透明塑料盒。我常叫外卖，于是积攒下了许多（照往常我都会扔掉了）。随着我对粮食经济更为深入的了解，我开始尝试将稻米作为媒材、塑料打包盒作为容器进行创作实验。于是完成了一系列脱胎于寻常材料的作品，其创作主题是司空见惯的树木，以此探索高雅艺术与大众/民俗审美之间的紧张感，同时探讨浪费、劳动力与经济、画廊空间的功能等问题。
史晶: 白线，布面油画，60 cm, 2006
这件作品是《白线》（2006年，共有16个）中的一个，它来自对全球冰川及海洋的一次考察，图中的水面和其他15个在同一平面上，现在它们已分布在全球不同的地方。
史晶: 白线
布面油画，60 cm, 2006
这件作品是《白线》（2006年，共有16个）中的一个，它来自对全球冰川及海洋的一次考察，图中的水面和其他15个在同一平面上，现在它们已分布在全球不同的地方。
王韬程: 妹妹
中国墨水，矿物颜料，铅笔，丙烯
360 x 33cm, 2010
这张手卷是纯粹关于我的，我的自怜（恋）。我对西方的高档生活一直是很向往的，特别一战后的上层社会的生活。那种彬彬有礼的社交中的争斗和假装让人觉得很棒。而另一面，我又是那么的爱优雅的古中国，那种出世。
但是现实中，我在上海，这个多么可怕和沮丧的现实。后来在德国，发现现实也同样可怕。突然我意识到，真正的“真”的东西是我不会去得到的，我不会再去看的东西，它只存在脑海和情感中。我有一个空房间的梦想，这个房间空的像日本房间，但没有日本房间的虚伪 － 什么都放到推拉门后面去。任何艺术品，不管再美，再出众，它始终要占用一块空间，这个让我觉得很难受，总是不能避免占用的暴力，我如果做一个艺术家，我要花一辈子时间做些东西去不断的占用别人的空间。我看了美国艺术家理查德∙塔特尔 （Richard Tuttle) 的简约主义作品后，开始模仿和抄袭它们，并用在了这张手卷中。我觉得 “没有看过大海的人” 这个题目和作品本身没有联系是很棒的事情，作品不应该和题目有任何联系，反过来也是的。
朱晔: 孤独，70 x 50cm，布面丙烯，2011
画面中央有两个依稀可辨的身影，看似在游泳。这幅作品中静谧与孤独的景象得自日本的一处禅道花园。
